本书目录导读：
《中外美术对比发展史：跨越时空的艺术对话》
在人类文明的漫长历史中，美术作为一种独特的艺术形式，承载着丰富的文化内涵和审美价值，中外美术的发展史，犹如一条波澜壮阔的长河，展现了不同文化背景下美术的演变与碰撞，本文将以《中外美术对比发展史》一书为切入点，探讨中外美术的对比与发展。
《中外美术对比发展史》
作者：[美]菲利普·威尔逊·肯尼迪
出版社：上海人民美术出版社
出版时间：2012年
《中外美术对比发展史》是一部全面、系统地介绍中外美术发展史的著作，作者菲利普·威尔逊·肯尼迪，是一位具有深厚艺术素养的学者，曾任教于美国哥伦比亚大学，本书以时间为线索，将中外美术的发展历程进行对比，展现了不同文化背景下美术的异同。
1、引言：美术的定义与价值
2、古代美术：东方与西方的早期美术
2.1 中国古代美术
2.2 古希腊美术
2.3 印度美术
2.4 埃及美术
3、中世纪美术：宗教与世俗的交融
3.1 欧洲中世纪美术
3.2 中国中世纪美术
4、文艺复兴时期美术：人文主义的崛起
4.1 欧洲文艺复兴美术
4.2 中国文艺复兴美术
5、近现代美术：多元发展的格局
5.1 欧洲近现代美术
5.2 中国近现代美术
6、当代美术：全球化的碰撞与融合
6.1 当代欧洲美术
6.2 当代中国美术
7、中外美术的交流与影响
《中外美术对比发展史》一书首先对美术的定义与价值进行了阐述，随后按照时间顺序，分别介绍了古代、中世纪、文艺复兴时期、近现代以及当代的中外美术发展史，在介绍过程中，作者对中外美术的异同进行了深入剖析，揭示了不同文化背景下美术的特点。
在古代美术部分，书中详细介绍了中国古代美术、古希腊美术、印度美术和埃及美术等，展示了东方与西方早期美术的异同，在中世纪美术部分，作者对比了欧洲中世纪美术和中国中世纪美术，揭示了宗教与世俗的交融，在文艺复兴时期美术部分，书中介绍了欧洲文艺复兴美术和中国文艺复兴美术，展现了人文主义的崛起。
在近现代美术部分，作者对比了欧洲近现代美术和中国近现代美术，揭示了多元发展的格局，在当代美术部分，书中介绍了当代欧洲美术和当代中国美术，展示了全球化的碰撞与融合，作者在结论部分总结了中外美术的交流与影响。
《中外美术对比发展史》一书为我们提供了一部全面、系统的中外美术发展史，通过对比分析，读者可以更加深入地了解中外美术的演变过程，领略不同文化背景下美术的独特魅力。